梅州市诗词学会（原名嘉应诗社）
标题: 诗坛导航六部曲 [打印本页]
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-10 19:55
标题: 诗坛导航六部曲
本帖最后由 曹杜荣 于 2014-11-10 20:00 编辑
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诗坛导航六步曲
——赵京战《学诗断想》赏读札记
乔树宗
最近，赵京战先生寄来《学诗断想》六首，拜读之后，受益良多。专就六首的形式而言，应该是一组以诗论诗的“论诗诗”。所谓“论诗诗”,乃是以诗的形式论述诗史诗道、评论诗人诗作、阐发诗法诗理的特殊诗论形式。论其源流应以杜甫《戏为六绝句》为开端，宋元踵武，明清犹盛，作者既多，篇什亦广，异彩纷呈，绚丽多姿。论诗诗以其独特的艺术特质和哲理魅力，倾倒众多古今诗论家，堪称诗词理论园地的一朵奇葩。
《学诗断想》创造性地继承中华诗词以诗论诗的优良传统，融“论”的逻辑思维与“诗”的形象思维于一炉，旗帜鲜明地昭示了学诗必经六步曲,系统论证了决定诗词优劣的六个基本要素。通览之，文脉贯通浑然一体，章法井然堪称联璧；分赏之，独立成篇六枝竞艳，条分缕析各呈其姿。六首宛若一篇，每首各标一义，提纲挈领意注脉通，论点论据隐寓其间，俨然一篇逻辑清晰、诗意盎然的学诗专论提纲。这既是作者成功步入诗坛的经验总结，也是他对中华诗词精品佳作标准的诗意阐释。
一、格 律
音节双声定仄平，阴阳轻重得平衡。
中间粘对如环扣，始是玉盘珠落声。
【赏读札记】：此为学诗第一步：灵活掌握格律。格律是中华诗词的重要特色，从某种意义上说，中华诗歌史就是一部由简而繁、由寛而严的格律衍进史。肇始于南北朝完备于盛唐的近体格律诗，把我国诗歌艺术推向高峰，至今仍然具有强大生命力。此首言简意赅地阐明了学习格律的原则、方法及意义，对格律的三大基本要素韵律、节律、体式，均有涉及。首联二句专讲韵律，“二四六分明”以定平仄，抑扬顿挫以保平衡。只有将心中意象驱遣于韵律的笼子，方得扣人心弦的声情美。尾联二句专讲粘对节律，律绝要求一句之内平仄相间，两句之间平仄相对，两联之间平仄相粘。惟其心律和节律环环相扣，方可保证全诗的节律美、体式美和“珠落玉盘”般的韵律美。诗中用白居易的名句“大珠小珠落玉盘”来比喻诗句音韵铿锵之美感，更增加了音乐美的形象性。
二、意 象
鸳鸯绣了度针时，香草美人令我痴。
蜡炬春蚕何所似？画眉深浅两心知。
【赏读札记】：此为学诗第二步：精心营造意象。首句化用元好问“鸳鸯绣出从教看，莫把金针度与人”句，把意象营造过程，喻为绣女裁红剪翠，何等形象；第二句中的美人香草，是《离骚》对后世影响深远的一个象征系统，以之比喻意象的委曲之美，何等恰切；第三句借用李商隐意象化的经典名句，说明诗词意象的比兴之美，何等确切；尾句化用唐朱庆余脍炙人口的《近试上张水部》诗意，表现诗词意象的含蓄之美，何等蕴藉。所谓意象，简言之，就是诗人言志抒情、表现哲思、升华诗感的一种基本艺术方式，它是抽象主观的“意”与具象客观的“象”的复合体，是注入了诗人感情的物象。情感本身并不是诗，情感必须借助于语言形象外化方可称诗，这个外化的过程即意象化的过程。意象是诗词创作的核心，意象营造贯穿于诗词创作的始终，并决定着作品的优劣成败。此诗妙在句句用典而无斧凿痕，形象阐明了诗词必须重视意象营造的道理。
三、语 言
练过兵家十八般，周郎妙计坐高坛。
千军万马沙场上，不用弓刀用语言。
【赏读札记】：此为学诗第三步，注重语言锤炼。诗词是一种语言艺术，其语言是至精至纯的文学语言。与其它文学样式相比，其语言具有更深更广的审美信息量。此诗以武器比语言，把用语比用兵，可谓独开生面恰到好处。诗词语言确如十八般兵器，运筹经营之妙全在一颗诗心。沙场决胜靠弓刀妙用，诗坛夺锦靠语言锤炼。周郎用计，水攻火攻明夺暗取，得胜为上；学诗炼句或推或敲用比用兴，动人为妙。诗语自有无限的创新空间，不管俗字雅字，莫问奇语常语，只要是富于意象美、自然美、新颖美、精炼美、动态美、空灵美、含蓄美、形象美的语言，均可围绕“意帅”锤炼成章。周郎妙计，稳坐将坛，调兵遣将，相题而用，各得其妙，野蔬借味亦得佳肴，诗写性情唯我所适，可矣。
四、章 法
开门突兀见山峰，幽径还须曲径通。
行到峰回知路转，回头遥望月明中。
【赏读札记】：此为学诗第四步，力求章法浑融。章法之妙在于浑融，浑融之径在于婉曲，所谓“诗如看山不喜平”也。此诗运用博喻修辞法，举重若轻地阐明了起承转合的堂奥所在。首句谈起笔，最宜开门见山，直切题旨。诗词篇幅有限，容不得信意铺排，“从头道来”。无论明起暗起、陪起反起、景起事起，总以突兀为胜。古人所谓“如苹风初发，势欲卷浪”（胡震亨），“直疑高山坠石，令人惊绝”（沈德潜），皆此意也。二句谈承笔，或写景或抒情或用事，须如骊龙抱珠，与起笔衔接。“接有远近曲直”（刘熙载），当以曲径通幽为妙。三句谈转笔。应就承笔之意进入峰回路转的新境，无论进转、旁转、反转，总以前后照应、活而不板为佳。尾句谈合笔。或“回头”呼应前文做收束，或“遥望”荡开一步做散场，应如“明月”当途临岐送客，以辞尽意不尽为妙裁。文心雕龙曰，诗有恒裁，思无定位。章法“有起有束、有放有敛、有唤有应”（胡震亨《唐音癸签》），贵在随机应变，切不可拘于一格也。
五、境 界
黄钟瓦釜细心论，谁踏天梯登宇门?
熔铸人生三百味，于无声处见诗魂。
【赏读札记】：此为学诗第五步，力求境界高妙。“境界”是王国维首倡的一个诗词审美概念。他认为“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”境界是诗词形式美和内在美的完美统一，是衡度诗词优劣的最高标准。此诗首句化用《楚辞》“黄钟瓦釜”之典，借喻诗词的境界高低。《四溟诗话》云：“黄钟瓦釜声调同异，则工拙两存乎心”，可作此句注脚。第二句以登天宇比喻跨入境界之门，形象而蕴藉；以设问蓄势引起下联，自然而流畅。第三、四句是对王国维“能写真景物、真感情者，谓之有境界”，诗贵“言外之味，弦外之响”的诗意解读，也是对上文设问的解答：诗词作品既要有生动感人的艺术形象“真景物”，又要“熔铸”作者鲜明的人生况味“真感情”，还要造成一种含蓄空灵、诱发联想的艺术氛围，方可达到或优美或壮美的理想境界。“于无声处见诗魂”，“课虚无以责有，扣寂寞以求音”，（孙联奎《诗品臆说》）不着一字尽得风流，结句实乃妙妙！
赵京战曾在《品境界》一文（原载《中华诗词》2013年第四期）中，把诗词创作境界具体化为厚积之境、苦吟之境、妙悟之境；精神境界——行为境界——作品境界，不妨对照参看。
六、风 格
沉雄飘逸各千秋，不及卢家有莫愁。
扪得玉人真骨相，自家面目最风流。
【赏读札记】此为学诗第六步：塑造独具个性的艺术风格。诗词风格，是诗人在长期创作实践中逐渐形成的艺术特色，是诗人气质和审美情趣在其作品中的结晶；是具有恒定性的区别于其它诗人的艺术特色，是一个诗人登堂入室臻于成熟的标志。这当然是初涉诗坛者难以企及的最高标准。此诗妙在运用拟人修辞格，把不可触摸只能意会的风格概念，活灵活现地昭示于读者面前，同时形象地阐明了作者本人的风格观和审美追求。在浩如烟海的璀璨诗空，各种风格的诗人诗作如群星焕彩，各具千秋。沉雄者，返虚入浑气势磅礴；飘逸者，凌风驭气潇洒出尘；典雅者，高韵古色人境双清；绮丽者，百卉向荣满目生机；诸如此类不胜枚举。但无论何种风格，总以自然为贵。纵使铺锦列绣浓妆艳抹，怎比不施粉黛纯任自然的“卢家莫愁”更为动人呢。“莫愁”句借李义山《马嵬》诗中原句，不劳点化便出新意，真善用典者也。作品风格的塑造，风骨的美丑，还是独擅“风流”的“自家面目”，更具艺术魅力。自出机杼锐意创新，是诗词创作的永恒主题。苏轼反复强调的“著成一家之言”的风格论，应是每个诗词创作者毕其一生的艺术追求。
乘兴披览之余，随录所思所感，意在探讨诗艺，期待作者和方家批评指正。
作者: guyueqiuyi 时间: 2014-11-10 20:41
收藏学习！
谢曹老举荐！
作者: 若兰 时间: 2014-11-10 22:17
本帖最后由 若兰 于 2014-11-11 01:11 编辑
好文，认真学习；本帖对本地诗坛具有指导意义
网上看多了合格律的打油诗，也许，心都有点麻木了；很多时候，反而是后学之士在尽力突破自己、力避打油、追求进步，如紫燕双飞，幽园居士，满园香茶行等等；故，真诚地期盼老师更多地讲解些诗歌的比兴、修辞和意境营造等方面的知识以促进我们这些后学的诗词鉴赏和创作水平的提高
作者: 郭而康 时间: 2014-11-11 08:07
作者: 张展西 时间: 2014-11-11 09:23
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-11 11:12
顺手做点事，不用谢。
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-11 11:15
愿为诗海同舟共济之一员。
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-11 11:16
欢迎郭老！
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-11 11:16
欢迎张社长！
作者: 微尘 时间: 2014-11-11 21:30
有意栽花！？谢校长
作者: mzxlx 时间: 2014-11-12 11:45
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-12 14:56
无心插柳羞言谢
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-12 14:57
欢迎
作者: 天涯红叶 时间: 2014-11-17 06:35
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-17 15:51
欢迎
作者: 黎世新 时间: 2014-11-27 18:59
向曹老师致敬！！1
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-27 21:02
谢谢
作者: zenghanquan 时间: 2014-11-28 07:51
作者: 曹杜荣 时间: 2014-11-28 09:26
谢谢
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